国产电影“出海”需要真诚表达。第26届上海国际电影节开幕论坛以《光影之路 焕新启航》为题，邀请国内外电影企业领军人物与知名电影人代表，为中国电影产业持续高质量发展和构建国际合作新格局，谋划方向，探寻思路。两场圆桌论坛分别讨论了新质生产力与国际视野，干货满满。

领军企业“掌门人”论道，

聚焦新质生产力推动高质量发展

首场圆桌论坛的主题是“新质生产力推动高质量发展”，来自阿里影业、博纳影业、光线传媒、华人影业、上影集团以及IMAX中国等行业领军企业的“掌门人”，从自身观察和企业实践角度，畅谈了当前中国电影发展面临的挑战和机遇。

阿里影业总裁李捷表示，现在观众的价值主张和审美变化是短周期的，而电影的制作周期是长周期，在这个长短周期的冲突中，电影创作需要找到真正能抗周期性的电影。他将此分为三类：“一是有品质感的电影，二是大制作的电影和工业化的电影，三是跟个体命运、家国情怀、时代共鸣相关联的电影。”

此外，他表示，做大电影市场还要让中国观众能够看到全世界各个国家不同类型、不同文化、不同表达方式的好电影，这些作品有助于培养观众对电影的喜爱。未来的五到十年，中国电影行业一定要有更多的定力、更大的投入，才能收获更大的回报。

寻求多元化的内容，将是未来电影市场很重要的一部分。IMAX中国首席执行官孟丹青说：“之前，我们在部分影院做了NBA赛事的直播，所有场次全部售罄，但据统计，80%的观众已经三年没有进影院看过电影，恰恰因为这场比赛的契机，他们久违地走进了影院。当他们发现电影院的体验原来那么震撼时，下一次他就更有可能选择去影院里，在大银幕体验光影的魅力。”

光线传媒董事长王长田关注国产电影类型在市场中的占比结构，他认为该占比结构不尽合理，“比如说动画片、科幻片，在整个电影票房中的比例太低。以动画片为例，在美国，它的市场占比是15%甚至20%，但是在中国只有7%—8%，有时还不足5%。在科幻电影方面也是如此，像《流浪地球》这样的产品太少了。”

中国电影家协会副主席，上海电影（集团）有限公司党委书记、董事长，上海电影股份有限公司党委书记、董事长王健儿认为，光靠票房收入，实现中国影视产业的持续发展，是有难度的，这不是一个规律性的做法，最终的解决之道还是要强化IP开发。“因为IP有跨界、整合和合作的能力，跟各种各样的商业品牌进行合作，可以破除这个产业的壁垒，大大拓宽我们的商业回报。”

华人文化集团副总裁、华人影业总裁、东方梦工厂总裁应旭珺，谈到了中国电影“走出去”的问题，她以《巨齿鲨》系列和《解密》举例，这是两种不同的国际合作模式，但在各个层面都和国际有非常平等、自由和开放的交流，这是走出去的关键。“发行层面，我们希望建立非常有效以及发达全面的全球发行网络，不仅仅是院线电影，还有各种各样的新媒体以及随着新技术不断产生的各种发行渠道。在现代技术和平台的帮助下，我们能够更有效地找到以及培育喜欢中国电影内容、喜欢华语内容的观众，从而更好地实现中国电影走出去的目的。”

博纳影业集团股份有限公司创始人、董事长兼总经理于冬表示，“过去十年，博纳影业一直在拍主旋律电影，但是如何把这些主旋律的选题与商业电影、类型电影结合，并融入艺术元素、融入新的技术和新的表达，包括人文故事、人文情怀，这是我们一直在摸索和升级的。”

未来，博纳希望在类型电影的国际化表达上去做一些努力，“比如讲述中国人在海外的故事，这在今天的世界电影当中还是一个相对的空白。此外，我们也希望实现在本国市场的盈利之后，在海外市场能继续扩大影响力、辐射力和出口力，这可能是我们未来十年从电影大国向电影强国迈进的关键。”

五位中外电影人，

共谈全球市场与国际合作展望

第二场圆桌论坛以《全国市场与国际合作展望》为题，邀请五位中外电影人从各自的视野和经历出发，分享他们在创作中如何平衡地域文化特色，唤起全球观众情感共鸣方面的实践和体会。

导演、编剧、监制管虎从电影创作出发，直言在创作上，想得太多可能就会“坏事”，“所以我的出发点会比较单纯，尽量去倾听自己心里流出来的声音，然后纯粹地去实现它。电影的交流作用，是电影很原始的功能，有时甚至不用对白，观众也能看懂。你能从电影、音乐、绘画这些艺术中，找到世界大同、人类共通的东西。”

东京国际电影节节目总监市山尚三觉得对于亚洲电影来说，现在是个不错的机会。但对于创作者而言，并不需要在创作的当下去思考未来是否面向国际市场，“你只需要真诚地表达你自己的一些艺术感受，把结果交给观众。回看以前在国际上很成功的中国电影，大多都是呈现了中国美轮美奂的风景，有着很好的艺术感，但为什么大多数当代中国商业片很难在国际上获得成功？可能除了一些风景之外，我们还需要更多的关于家庭、社会的元素，一些共通的情感和真真切切的形象。”

导演李少红认为，电影本身的目的不是为了“走出去”，而是展现和交流我们对于世界的看法，“我们能够表现的就是我们自身，就是我们自己的这个时代，还有我们这个民族的文化和历史，这里面没有什么刻意去寻找的问题，更重要的是我们能够真诚地、有感而发地把我们看到和想到的东西用影像表达出来。只要你的表达是真诚的，你的故事和人物足以动人，我觉得它都会在国际性的交流中被大家认可。”

在阿根廷马塔布拉塔国际电影节主席费尔南多·胡安·利马看来，“如果我们在创作电影的时候就想着‘出海’，可能就会丧失电影创作的灵魂。重要的是我们在创作的那个时刻要带着真诚感，要全力以赴打造优秀的作品。”

去年暑期档，电影《封神第一部》大获成功，导演乌尔善透露该片今年会在欧洲上映，这甚至是他之前没有期待过的一个结果。“因为当时创作的时候，我希望为中国的观众拍一个神话史诗，来重新认识我们的历史、我们的文化、我们宝贵的精神财富，获得中国观众的共鸣。我觉得人类的情感是相通的，如果我们被感动，全世界不同文化、不同民族、不同区域的观众也同样会被感动。”

基于此，他一直不追求“走出去”这个目的，“我一直希望能够如实地表达我们现在的精神世界，如实地去面对我们的情感生活，然后实实在在把我想讲的故事讲出来。所以，相较之下，我更关心的是我们如何找到走出去的‘起点’。”

现代快报/现代+记者 郑文静 李艺蘅